文似看山不喜平--漫談詩歌的含蓄和曲折

發(fā)布時間：2017-11-14 編輯：互聯(lián)網(wǎng) 手機版

19世紀法國批判現(xiàn)實主義作家巴爾扎克說過：藝術(shù)就是用盡可能少的事物來表現(xiàn)盡可能多的思想。作為文學門類中以精煉見長的詩，總是要求比其他藝術(shù)更簡潔，更凝煉。而含蓄便是使詩達到簡潔、凝煉的最有效的途徑。

什么是含蓄呢？古人說，含蓄就是要“狀難寫之景如在目前，含不盡之意于言外”：就是“不著一字，盡得風流”；就是“意不淺露，語不窮盡，句中有余味，篇中有余意”。由此看來，含蓄就是用極少量的具體的可感的藝術(shù)形象，來表現(xiàn)豐富的生活內(nèi)容和思想感情；以瞬間表現(xiàn)永恒，以有限傳達無限，以少少許勝多多許；用富于概括性和內(nèi)涵豐富的形象去遙指天外，給讀者以想象的無限廣闊的空間。每位詩作者，都應該熟煉、精到地掌握并運用含蓄的手法，力求在詩中深隱香精，使其耐人尋味、余味無窮�？梢哉f，詩愈隱而不露、意在言外，其味愈濃郁強烈。

李商隱在巴蜀（即今四川）寫給妻子的《雨夜寄北》詩：

君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。

何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。

短短28個字，雖無一句談及旅行的清苦和孤獨；然而，卻足以引人聯(lián)想。第一句“君問歸期未有期”，是回答妻子的問訊。旅居在外的人，本應知道歸期的，作者卻別出心裁地寫出“未有期”，這就含蓄著不盡的凄楚。接著以景寓情：凄風苦雨連綿不斷，漲滿了池塘。旅途的孤獨寂寞尺在言外了。最后兩句寫得格外深沉，詩人不言對妻子的思念，卻說：何時才能團聚，剪燭西窗下，徹夜長談今天這一段令人愁腸寸斷的生活呢？“共剪西窗燭”時的夫妻和睦、情深意洽，與此時的“巴山夜雨”的素然寂寞，正好形成強烈的對比。詩人用如此簡潔、精煉的語言，卻蘊含著這樣豐富、深厚的內(nèi)容。

再讀一首唐代金昌緒的《春怨》：

打起黃鶯兒，莫教枝上啼。

啼時驚妾夢，不得到遼西。

寥寥20個字，便使我們看到：一個欲睡未睡的少婦，事先把落在窗前樹上的黃鶯趕跑，深怕它的啼叫聲驚破她思夫的好夢，使她不能在夢中與遠在遼西征戰(zhàn)的丈夫傾訴離情別緒。這首詩妙就妙在作者不去正面狀寫閨中少婦的無限思念，也沒有去直接描繪夫婦歡聚的甜蜜的夢境，而是從側(cè)面著眼，集中筆墨，描寫了這位少婦在睡前打黃鶯兒的這一動作和內(nèi)心的復雜歷程。這一“動”一“想”，給我們的想象開拓了廣闊的空間。

在新詩中，同樣有著令我們百讀不厭的作品。例如，匈牙利愛國主義詩人裴多菲的一首短詩《你吃什么，大地……》：

你吃的是什么，大地，你為什么這樣渴？

你為什么要喝這樣多的眼淚，這樣多的鮮血？

在短短的兩行詩中，作者用精煉的、明白如話的語言，向我們展示了人間的悲哀、辛酸、不平、痛苦和戰(zhàn)爭、廝殺、掠奪、搏斗，控訴了舊世界的罪惡。

詩最忌平直，而應該講究抑揚頓挫、曲折開闔。什么是抑揚頓挫、曲折開闔呢？清代詩人袁枚通過舉例，巧妙地為我們回答了這個問題。

袁枚在《隨園詩話》中這樣說：有人問，詩歌怎樣才算是曲折呢？他就舉了當時的詩人王仔園的《訪友》詩：

亂烏棲定夜三更，樓上銀燈一點明。

記得到門還不扣，花陰俏聽讀書聲。

像這樣的詩就是曲折的，若到門便扣門，那就直了。他接著又舉了方蒙章的一首同名詩：

輕舟一路繞煙霞，更愛山前滿澗花。

不為尋君也留住，哪知花里即君家！

這兩首詩都是以“訪友”為題，寫得十分有情致，詩的意境是美妙的。但第一首的曲折與第二首的曲折又略顯不同。前者的曲折在于情節(jié)，后者的曲折卻在道理，事出意外。