- 音樂鑒賞學習心得體會 推薦度:
- 相關推薦
《音樂鑒賞》學習心得體會(通用16篇)
當我們有一些感想時,寫心得體會是一個不錯的選擇,它可以幫助我們了解自己的這段時間的學習、工作生活狀態(tài)。到底應如何寫心得體會呢?以下是小編收集整理的《音樂鑒賞》學習心得體會(通用16篇),希望對大家有所幫助。
《音樂鑒賞》學習心得體會 1
音樂欣賞是音樂教學的重要組成部分,是培養(yǎng)學生音樂興趣,擴大音樂視野,提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發(fā)展想象力,豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養(yǎng)重要標志之一,也是文化素質(zhì)水平的標志之一。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。下面就針對新教材談幾點心得。
一、由表及里,由淺入深教學
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的,而是要經(jīng)過一個由表及里,由淺入深的發(fā)展過程我們的音樂前輩黃自先生認為音樂欣賞時,欣賞者要經(jīng)過這么一個心理反應過程:感知外部音響→開展想象聯(lián)想→得到情感共鳴→理解認識。所以欣賞教學時必須遵循這一心理反映過程,引導學生逐漸由低層次的直覺欣賞向高層次的情感欣賞,理智欣賞方面發(fā)展。這樣既符合心理反映過程,也有利于欣賞教學。
二、欣賞教學時精講多聽
首先欣賞是通過聽覺來感受的。要使學生理解音樂作品,首先對音樂表現(xiàn)手段要有靈敏的感知能力,達到這一要求必須要通過大量的音樂欣賞才能完成。語言是不可能代替音樂,表現(xiàn)作品的,因為音樂作品都可以從不同高度、角度和深度去領悟。我們知道,即使是同一首作品,同一觀眾(聽眾)在不同的場合,不同的心境之下對作品的感受都回有所不同。所以在教學中,不能離開音樂的藝術形象而作繁瑣冗長的講述,因為如果講述過多,必然把學生的注意力分散,同時也阻礙了學生的獨立思考。必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發(fā)性,目的在于把學生的注意力吸引到音樂上來,通過師生間的討論,聽賞等共同活動,使學生深入體會作品的思想內(nèi)容。
三、對比教學,靈活多變地設計不同課型
將題材,演唱(奏)形式及作品曲式與題裁等異同點明顯,易于對比地安排在一起進行教學。這樣能使學生比較準確地感受領會不同音樂作品所表達的不同思想感情,同時還能使學生更為深入地理解音樂,并在音樂欣賞的過程中了解音樂表現(xiàn)的規(guī)律。
1.以題材為中心設計課型 以某一題材為中心,將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起,進行音樂欣賞教學。能使學生從不同表演形式的音樂作品欣賞中,集中體會,理解音樂家是如何運用不同音樂表現(xiàn)手段來表現(xiàn)共同的音樂與主題的。
2.以演唱(奏)形式為中心設計課型 這一課型將同一音樂表演形式、內(nèi)容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。如以“獨唱”為中心的音樂欣賞課,就可將男聲、女聲、童聲等不同聲,不同歷史時期,不同風格等形式的'獨唱曲組合起來進行教學。這樣除有利于學生學習,了解不同表演形式的經(jīng)典音樂作品,拓寬音樂視野。
3.以作品曲式與體裁為中心設計課型 這一課型將同一曲式結(jié)構或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。如以“一段體”為中心或以“進行曲”、“變奏曲”等為中心開展音樂欣賞教學。這樣做有助于學生了解曲式、體裁等有關音樂知識,同時還可以使學生充分了解到音樂內(nèi)容與音樂表現(xiàn)形式的相互關系,讓學生充分感受到音樂的形式美。
四、音樂欣賞教學時充分調(diào)動學生的想象,聯(lián)想等能力
想象和聯(lián)想是音樂欣賞者必然產(chǎn)生的心理現(xiàn)象,是欣賞教學中帶有創(chuàng)造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性,啟發(fā)他們對音樂的豐富想象力,引導他們準確地體驗音樂情感。
在欣賞音樂的過程中,要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境,用寫詩、寫散文、寫聽后感、畫圖畫等方式表現(xiàn)出來。這種方法有利于培養(yǎng)學生的聯(lián)想、想象能力、創(chuàng)造性思維能力及藝術表現(xiàn)能力。采用這種方法,一定要精心引導,而且還要有較充裕的時間。在教學中,既要注意啟發(fā)學生的想象、聯(lián)想能力,又應注意教師的指導作用。由于學生的年齡、知識水平、審美經(jīng)驗等的限制,他們的聯(lián)想和想象往往會與音樂的基本情緒和內(nèi)容有一定的差異,這就需要教師的精心指導。
《音樂鑒賞》學習心得體會 2
在本學期,我選擇了《音樂鑒賞》課作為選修課。起初我選修《音樂鑒賞》課,也僅僅是因為覺得鑒賞音樂時不用動腦子,不用寫字,只要用耳朵去聽就行,上課時會很輕松。其實我本人自認為我自己是一個嚴重缺乏音樂細胞的人,甚至可以說我對音樂是一無所知的。但是在現(xiàn)代這個音樂無處不在的社會熏陶之下也或多或少的接觸了一點音樂。當然我接觸的音樂也只是皮毛而已。不得不承認有時候當心煩意亂的時候,靜靜的聆聽音樂,心情就會好很多。我想音樂作為一種藝術,帶給人的有時候不僅僅是美感,還有精神的吧。當然了,雖然我平時很喜歡聽音樂,特別是在流行音樂方面,但也僅僅是停留在喜歡聽的層次方面,而不是會去欣賞或鑒賞它。但在上過幾堂課之后,我的想法有了些變化。我漸漸地就被它吸引了,它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習,還叫我們學會聆聽,還給我們介紹了好多經(jīng)典的樂曲和一些非常有特色的民族樂器。這不但使我們了解一些民族音樂,也使我們受益頗多。甚至到現(xiàn)在還有一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊呢!就這樣,漸漸地我對鑒賞音樂有了更深刻的理解,也懂得了鑒賞音樂的方式方法,并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后,我的音樂文化知識增長了許多,了解了更多種形式的音樂。同時,我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。
老實說,我在學習《音樂鑒賞》課前,對音樂的認識更多的是在流行音樂方面,僅僅是喜歡一些歌手的聲音和一些歌詞的意蘊。當然了,我之所以更關注流行音樂,也是因為它的語言比較生活化、節(jié)奏也比較明快、更加貼近生活、易于讓我接受。而對于其它方面的音樂,我則是一知半解,而這次《音樂鑒賞》課使我開闊了眼界。在《音樂鑒賞》課上,我們是以“聆聽”的方式進行學習的,聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中,我覺得老師就像是一個導游,一直引導著我們直接面對音樂,體驗音樂,同時也給我們留有想像的空間,這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上,我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲。
同時,為了更好的使我們欣賞音樂,了解音樂家的故事。老師也為我們準備了一部以音樂為題材的電影:《出水芙蓉》。在看這部片子的時候,我一直在猜測,這部片子里面的很多演員應該都是真正的藝術家。因為他們的才情和對音樂的感悟隨著旋律和表情動作揮發(fā)的淋漓盡致。他們對樂器的駕馭能力和歌唱才華讓我看的欣喜萬分。影片看起來很輕松,但那些甜美的男中音歌唱、由慢獨奏《霍拉舞曲》、女音樂老師的雙鍵盤演奏、學生們合唱《蘇格蘭民歌》、歌舞劇《水上圣典》等場面卻讓我映象很深刻。
記得周國平先生好像有過這樣一段話,比較有趣。他說:“音樂家用天國的語言敘說天國的事情,詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了,因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言,總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患,反正俗人聽不懂天國的語言!
我覺得如果從另一個角度來理解其最后一句的話,應該就是每個人對于同一份音樂作品,會有各種不同的感受和理解。很多時候,即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下,對于同一份作品的理解和感悟,也可能會發(fā)生很大的差異的吧。
另外,適當?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境,對理解音樂也許有一定的幫助的。但是,那也僅僅是“適當?shù)膸椭倍。因為我們即使知道作曲家當時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境,我們也不可能完全了解作曲家當時的心境。對于音樂而言,最重要的,還是能不能引起你共鳴。再退一步講,也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)。鐘子期以一介樵夫,應該也沒有什么高深的樂理知識,但是,卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以,我覺得,樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言,應該是不算太重要得。個人認為欣賞音樂,重要的是感悟,而不是單純的依靠知識。
同時,通過音樂鑒賞課學習,我對我國民族音樂也有了更深的認識。以前我一直覺得民族音樂不好聽,或者說是聽不懂,不了解。像大多數(shù)青年人一樣,我們都很喜歡當今的流行音樂,我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩,不喜歡民族音樂,對民族音樂知識可以說了解甚少,說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。而通過這一段時間的學習,我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人,我被吸引了!我國民歌浩若煙海,有內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊,江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗,陜北民歌的.高亢、奔放,云南民歌的明麗、清新,新疆民歌的活潑、歡快,無不給人以美的享受。我開始覺得我可以從中得到豐富的體驗,甚至體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。另一方面,民族音樂也因地區(qū)的差異而有不同的風格特色,這也是它們的魅力所在,正是因為這樣,音樂的元素才會豐富起來,否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的,歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。
伴隨著社會的發(fā)展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色,成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,音樂,作為一種意識形態(tài),作為一種感情重要的存儲和表達方式,也越來越受我們的歡迎。
如今的音樂鑒賞已經(jīng)開始成為我們生活中不可分割的一部分。生活中總是充斥著各種各樣的音樂節(jié)奏,如同生命里的行進步伐一般。伴隨著自己喜愛的音樂,尋找那片屬于自己的天地。對于大多數(shù)人來說,音樂是一種消遣娛樂的表現(xiàn)形式。音樂作為我們生活的一部分,幫助人們舒緩工作中的壓力,減輕了精神上的負擔。
從另一方面來講,音樂鑒賞對人的性情也有著極大的陶冶作用,它會使人成為一個感情豐富的人,一個有格調(diào)和品位的人,一個富有同情心的人,一個拒絕暴力的人。因為音樂能陶冶人的性情,當你真正沉浸在音樂中時,你會忘掉世俗中一切繁雜的事,盡情的暢游在音樂中!恰當?shù)男煽偰芤鹑藗兊臍g娛感或者悲傷感,令人振奮或者令人如癡如醉,能夠調(diào)節(jié)人們生活、工作、思維的節(jié)奏,可以提高這些人處理事務和學習的效率。
我們每天都會聽到各種各樣的音樂,或喜或悲,或激揚或低沉,我們感受著音樂的種種,然而很多人都把音樂僅僅當做歌來聽,而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌,幾個曲子,它有著深刻的意蘊,它包含了很多知識。在我們?nèi)粘I钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用,讓我們變得更加睿智,更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個人的思維,啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理名言:“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙,一把是數(shù)字一把是文字,一把是音符!翱梢娨魳穼σ粋人的智力的開發(fā)有著重大的作用,很多人胎教選擇的就是用音樂,就因為音樂可以激發(fā)一個人的心理感應,從而開發(fā)一個人的思維。
時間過得很快,一個學期的選修課就要結(jié)束了。雖然《音樂鑒賞》課學習的時間不是很長,但我的收獲卻非常多,這門課程對我的影響也非常大,我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂鑒賞》課激發(fā)了我對音樂的興趣,使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂,使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。
我想,今后我會經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料,學習音樂知識,多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品,從而增長見識,并獲得更多美的感悟。最后,我想說:音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術,不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩,只有你接觸的越多、越廣,才會給我們在生活中增添色彩,使我們的生活五彩繽紛,因而人們的生活離不開音樂。這就是我學習了《音樂鑒賞》課后最深的感受。
《音樂鑒賞》學習心得體會 3
音樂是我們生活里重要的一部分,走路時要聽歌,吃飯時要聽歌,連寫論文的時候也要把電腦的音量盡量開到最大。但是,長久以來,我們所知道的聽到的大多為一些流行歌曲,像交響樂像鋼琴獨奏其實離我們很遠。
《把耳朵叫醒》是金海星的一首歌,曲風輕快,同時也表達了一個歌手對音樂的熱愛。作為一個聽眾,從“不管3363還是3127,像一個一個困在凡間的精靈”到“111235,像風箏呼嘯而去;555724,是落葉輕輕哭泣;111237,沒有人認真在聽”都可以感覺到歌者想表達,音樂是一種美好的存在,心靈有如一首美妙的樂曲,樂觀開朗的心情能讓你把微笑把動人的音樂節(jié)奏帶入人群。
而通過《音樂鑒賞》的學習,對音樂的理解或者說自己認知的音樂圈更為寬廣了。音樂的四大要素是旋律、和聲、節(jié)奏以及音色,欣賞音樂包括純美感享受、想象與聯(lián)想、純音樂鑒賞。音樂欣賞這門課程教給我們的不只是音樂本身,更加包括如何以一個紳士的姿態(tài)面對音樂、面對藝術,真正的靜下心來感知和享受音樂帶給我們的激情與安慰。
一、看動漫認識了久石讓
在所有樂器中,我最先喜歡的是鋼琴,后來同學里有學古箏的有學二胡的,慢慢的接觸越來越多的樂器,也能很快分辨出各種樂器。不過高中時,只是習慣性的稱其為輕音樂,只要是沒有人唱的就是輕音樂。
看新聞看電視時,會知道歐洲人很喜歡聽演奏會,那個時候覺得那種沒有“歌詞”的樂器合奏有什么好聽的。
直到上大學,看了宮崎駿的動漫,聽到動漫中讓人醉心的天籟之音,這天籟之音正是久石讓的《天空之城》。《天空之城》的音樂以電聲,合成器為主,加上圓號,童聲合唱,鋼琴小品等等配合,主題曲《載著你走》由井上杏美小姐演唱。其中由杉并兒童合唱團唱出的版本簡直可說是天使之聲,將《天空之城》的漂渺與悲哀表現(xiàn)得絲絲入扣;《シ一夕の決意》是一首鋼琴小品,描述了兩位主角初到達Laputa后所見到的'情景,非常美妙,也是流傳極廣的一首。
舉個例子:某大學的年度藝術節(jié)匯演,有學系用了這首音樂來作表演得背景音樂,才剛彈出幾個音符,臺下有80%的人“嘩”了起來,說:是《天空之城》啊!其實不看動畫的人,一聽也會被其所迷住。
悠遠的鋼琴,飛揚的小提琴或是低沉的大提琴,安靜的旋律和溫婉細膩的基調(diào),是久石讓的一貫風格,也是《菊次郎之夏》這張電影原聲大碟中給我?guī)淼捏@喜。
很多日本電影總是有一種安靜的氛圍,似如流水般的情節(jié),卻能擊中人心底最軟弱的地方。記憶中最深的《千與千尋》,便記憶中最深的《千與千尋》,便是因為久石讓的音樂,我才得以與之結(jié)緣。也許是年少時最單純的夢想和愿望,被那個小女孩的探險故事深深吸引,為宮崎駿和久石讓深深折服。
二、從張靚穎到喜多郎
喜多郎的《印象西湖》被格萊美獎提名,他邀請張靚穎做他的主唱,而我通過張靚穎又認識了一位日本音樂大師。音樂就是大自然的聲音,喜多郎一直覺得他所作的音樂不是源自他自己,這些音樂是源自天堂的,只是通過他自己的身體和他的手指組成。
可以說,早在70年代便開始致力于研究電子合成音樂的喜多郎,是NewAge音樂的首席代表,他的作品有著日本NewAge音樂開路先鋒的獨特風格。將古典、流行、爵士融入電子音樂,他以電子合成器為演奏器具,他說:“我可以用合成器創(chuàng)造海洋、冬天的海岸、夏天的海灘上的全部景色”。而評論家也把這種樂器制作的音樂成為“心靈音樂”。
喜多郎正是利用了合成器的多功能和巨大威力創(chuàng)作音樂,表達自己的情感。這種不同于西方音樂的東方魅力,使得他從首部作品《天界》面世開始,《宋家王朝》、《絲綢之路》的接踵而至,就得到了世界上越來越多的聽眾的肯定。
“在過去的二十年間,我學到了很多的音樂技巧,所以下面的音樂感覺是一樣的。下一步,我的目標,將是回到自己原始的立足點,用心靈的情感進行一次快樂而悲傷的宇宙旅行。我的音樂使自己感到和平和寧靜,我的愿望是通過音樂達到時間和平。大自然激勵了我,我只不過是個使者!毕捕嗬烧f。
認識了這些音樂大師,音樂也仿佛從此向我敝開了更寬廣的門,于是譚盾、雅尼也進入視野,于是開始關注格萊美獎的進展情況,于是看電影時聽到好聽的配樂,不再只看演員表的名字。音樂帶給人的那種閑適心情難以言表,似乎所有事情與音樂結(jié)合在一起都變得完美起來。
看過《泰坦尼克號》之后,除了里面男女主角轟轟烈烈的愛情和沉船時的驚魂一刻帶給了我震撼之外,還有一個鏡頭讓我感動到流淚。那就是當人們都在又急又亂的逃命的時候,有一支拉小提琴的樂隊卻一直鎮(zhèn)定地在演奏。有人對他們說:“根本沒有人在聽”,可是他們說:“吃飯的時候也沒有人在聽,但是我們還是拉,音名樂能使人鎮(zhèn)定”。每次看到這個鏡頭,都會感到無比的震撼,更為音樂的神奇而驚訝。我想這才是一種藝術吧,我覺得藝術不僅僅是看到的聽到的或者是聞到的,而是用心感受到的,并且能給人帶來力量的東西。就像是電影《放牛班的春天》的老師,用淳樸的音樂改變了一個原本亂糟糟的班級,也改變了他們的一生。而那里面優(yōu)美的曲子和令人深思的故事,對我們這些觀眾來說也是一種力量。
物欲世界太過冷漠,音樂通過我們的耳朵傳達到心靈,叫醒的不只是我們的耳朵而已。
《音樂鑒賞》學習心得體會 4
音樂是生活的一種必需品。柴米油鹽醬醋茶為我們的身體提供能量,而音樂作為一種精神糧食則為我們的感官世界注入了活力,牽動著我們的喜怒哀傷。音樂,以不同的形式,以不可阻擋的態(tài)勢,席卷、充斥著每個人的生命。
經(jīng)過了這一個學期的學習,不能說自己對音樂有了更深層次的理解,可能還只能從節(jié)奏的快慢,音調(diào)的高低中體會到情緒的變化,而不能真正把握音樂家想表達的主題。但是在音樂的廣度方面,在這一學期中,我真的領略了很多,可以說是經(jīng)歷了一次音樂之旅,享受了一次音樂的盛宴。歌劇、搖滾樂、音樂與美術的關系以及用日常生活用具來演奏音樂都給我留下了深刻的印象,下面我也會在這四個方面談談自己的了解與感受。
一、歌劇
歌劇是將音樂、戲劇、文學、舞蹈、舞臺美術等融為一體的綜合性藝術。以前的我對歌劇不感興趣,所以了解甚少,但聽了天才韋伯的《歌劇魅影》后,發(fā)現(xiàn)歌劇并不是我想象中那么枯索,它繞梁三日的動聽樂章、富麗堂皇的舞臺設計、精美絕倫的演出服飾都讓我著迷,F(xiàn)在的流行樂與之相比,真的顯得十分單薄無力,最多是在疲憊時用來放松而已,很難給人震撼的感覺,一種身心完全脫離現(xiàn)實,仿佛進入夢境的感覺。也許真的如老師講的那樣,我們還需鍛煉我們的耳朵,提升它的'審美能力,這樣才能不錯失的經(jīng)典,才能享受到人類精神文明的精華!陡鑴△扔啊纷2004年在中國開始演出以來,成為迄今為止在中國演出時間最長,場次做多的國外音樂劇,這也再次證明了經(jīng)典的魅力。我尤其喜愛其中的《allIaskofyou》,男女主角的深情對唱讓人聽著聽著就會不覺地流淚,其歌詞描述的愛情同樣引起了我的共鳴。
二、搖滾樂
年輕人似乎都會愛上搖滾這種令人瘋狂的音樂,它充滿激情、聲嘶力竭,讓人難以抗拒!禬e Are The Champions》和《WeWill Rock You》相信很多人都聽過,但卻不知出自誰手,包括我在內(nèi)。在音樂鑒賞課上,我才開始了解Queen這個曾經(jīng)風靡全球的搖滾樂隊,也進一步拓寬了我聽的搖滾樂的范圍。無數(shù)搖滾樂迷都懷念著六七十年代,那個帶著熾烈與灰燼氣息的瘋狂年代,那個由嬉皮士運動,朋克運動等等交織的年代。就在那個年代,Queen狂笑著,嘶吼著,揮舞著有力的拳頭消耗他們的青春,去撥開大片迷茫的濃霧,綻放出了有別于粗糙朋克們的華美與優(yōu)雅!禔 Night At The Opera》無疑是他們的巔峰之作。這張專輯不但是所有Queen迷頂禮膜拜的傳世經(jīng)典,也是搖滾史上一座光彩奪目的里程碑。抒情小曲、金屬力作、歌劇斷章在整體上錯落有致,張馳有度,真正呈現(xiàn)了一個多彩的皇后。Queen是朵艷麗的花朵,永不凋零。
三、用簡單的日用品演奏音樂
在老師給我們展示的各種音樂中,最令我震驚的就是STOMP樂隊的音樂。他們使用的表演用具都是非常簡單的日常用品,包括掃帚、垃圾桶蓋和打火機之類的破銅爛鐵,他們甚至還用自己的身體發(fā)出聲音。他們的演出沒有昂貴的樂器,沒有雅致的服飾,沒有輝煌的舞臺環(huán)境,但撲面而來的是生命的旺盛活力和生活的質(zhì)樸氣息。STOMP樂隊徹底顛覆了我對“樂器”這一概念的理解。從STOMP樂隊出發(fā),我想我們也許會對身邊的聲音有一個新的檢視、新的反省、新的發(fā)現(xiàn)。真正的藝術真的隨處可及!影片中的樂手藉由彼此間練習過的默契,踩著相同的旋律步伐,創(chuàng)造出美妙的音樂,感覺上每個人的音類不同卻又很協(xié)調(diào),簡直是令人嘆為觀止?偠灾,他們化腐朽為神奇,重組觀看者的感官經(jīng)驗,完美結(jié)合自然與藝術,不僅震撼了聽覺體驗,更震撼了視覺體驗。
四、音樂與美術
音樂很難對現(xiàn)實進行再現(xiàn)和描述,但極善于抒發(fā)感情和情緒,而美術又恰好充當了音樂從單純的音響到情感抒發(fā)這一飛躍的紐帶和橋梁。我們通過對音樂、音響的聽覺、想象而獲得各種視覺形象及畫面,進而引發(fā)出相應的情感與情緒,這時候,幾乎人的所有感官都被調(diào)動起來,使音樂真正成為“音樂”,而不再是僅僅由旋律、節(jié)奏等機械組合出來的音響。當貝多芬的命運交響曲配上富有表現(xiàn)力的動畫,確實有助于我們對命運交響曲的理解。郭聲健先生在他的《藝術教育論》一書中也談到:“一切藝術都是心靈的藝術,只是各自所用的感性材料不同而已”。我想很多人在被要求描述音樂的起伏時都會自然而然地用線條的起伏來描述吧,這也再次證明了音樂與美術是互通的。
音樂不只是單純的旋律而已,它透著作者的情緒,承載著作者的思想,寄托著作者的希望。鑒賞也不是簡單機械地用耳朵聽而已,我們要用大腦去思考,用心去感悟?傊魳纷鳛槿松淼谋匦拚n,值得我們一生去揣摩感悟。
《音樂鑒賞》學習心得體會 5
時間很快,轉(zhuǎn)眼我們這學期就將結(jié)束了,我們的音樂鑒賞課也快結(jié)束了。起出我選修《音樂欣賞》課,僅僅是因為覺得欣賞音樂時不用動腦子,不用寫字,只要用耳朵去聽就行,上課時會很輕松。但在上過幾堂課之后,我的想法有了些變化。想想這學期在這堂課上的收獲,還真是很多,我對欣賞音樂有了更深刻的理解,并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后,我感覺我的藝術修養(yǎng)也得到了一定的提高。
音樂是美好的,音樂是神奇的,一首動人心扉的音樂,能喚起人們甜蜜的回憶,能奇跡般地給人以生活的勇氣和奮進的力量。它是我們的心靈之友,給我們以精神的慰藉。音樂鑒賞課,一堂可以讓自己完全放松的課,很喜歡老師的講課方式,喜歡老師的平易近人以及溫柔,對我們的理解,最重要的是老師有一顆不老的心,和愉悅的生活態(tài)度。讓我印象最深刻的'是,班上有學生違反紀律打攪到老師上課了,老師的處理方式,我覺得很容易接受,而且老師同樣保持很投入地講課。一堂90分鐘的課,老師總能帶動大家的聽課興趣,每堂課給我們講許多有意義的內(nèi)容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽兩節(jié)的課。課堂上老師隨口的哼唱就唱出了味道,讓我仿佛看到了藝術大家的身影,不愧是音樂老師啊。老師為我們放的每一首歌曲又讓我們馳騁在音樂的世界里,為我們介紹的每一首民樂、管弦樂,每一種樂器又讓我們徜徉在音樂的海洋里。同時,這些都深深的培養(yǎng)了我們的音樂素養(yǎng),提高我們心靈的感悟能力。在老師的帶著下,我們也欣賞到了許多著名的曲目,讓我們懂得什么是情,什么是美。
在學習《音樂鑒賞》課前,我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更流行音樂,是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。而對于其它方面的音樂,我那么是一知半解,而這學期的《音樂鑒賞》課使我開闊了眼界。在《音樂鑒賞》課上,我們是以“聆聽”的方式進行學習的,聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中,我覺得老師的角色像是一個導游,引導著我們直接面對音樂,體驗音樂,同時也給我們留有想像的空間,這使我們能夠很好的音樂、欣賞音樂。在課上,我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲····以前我對音樂的認識是淺薄的。一直都是因為它的那種旋律和歌詞,才喜歡上它的,很慶幸自己在選修課上有時機更深層次的了解到音樂的真正內(nèi)涵,雖然還沒真正入門,但至少比以前有了很大的提高,從老師的教學中我了解了音樂的相關知識,第一次知道原來音樂可以劃分出好多類,而且可以從不同要求去細分,從體裁大體可以分為聲樂、器樂和戲劇樂。
經(jīng)過上音樂鑒賞選修課,多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識。在還沒有上課之前,因為對音樂沒有太多的了解,思想中總以為上音樂鑒賞的選修課是一種比擬枯燥無味的過程。也許是我不太了解音樂的緣故在還沒有開始之前。就已經(jīng)這樣懼怕,而且我一直不明白,選修課程都是一些諸如音樂美術影視等等一類的課程。在我記憶中,從高中開始就沒有音樂美術等課程,久而久之也就將它們淡忘了。而如今,感覺又回到小時候上音樂課,因為唱歌的時候總跑調(diào),我因此一度對音樂灰心喪氣。但是在看電視搜臺的時候聽到有好聽的歌曲總要停下來去聽,也許是對音樂的“另類”喜歡,我選擇了音樂鑒賞作為我的選修科目。在這一段比擬曲折的過程中,在學習樂理知識的同時,也非常榮幸能夠聽到各種各樣樂器演奏的中外名曲。這也使得我在課程結(jié)束以后覺得受益匪淺。
《音樂鑒賞》學習心得體會 6
在大學生涯中的最后一次選課中,我選擇了《音樂鑒賞》,沒有什么特殊的原因,只因為我喜歡音樂。聽音樂是我的業(yè)余愛好,也是我娛樂消遣的方式,不管是開心或是不開心,我都會去聽音樂,因為音樂能帶給我心靈的慰藉,平靜我浮躁的心情。在音樂中,我可以達到忘我的境界,忘卻一切煩惱與憂愁。 在短短的幾個星期的課中,老師給我們講述了很多有關音樂方面的知識,介紹了很多樂器,也讓我們欣賞了眾多樂曲。這其中,在講到有關民族音樂的知識時,讓我無比興奮。
每次接觸中國民族音樂都仿佛經(jīng)受了一次心靈的洗禮,它的每一個音符仿佛都融入了我的血液,它的每一個起伏仿佛都牽起我驛動的心。每次傾聽都有新的感受,每次關注都會感到無比的振奮,總感覺那些音樂融入了中國的歷史,文化,靈魂在不斷深入學習與了解中,我的心情既有激動又有贊嘆,我的心被中國音樂的精髓沖刷得越發(fā)清凈透明了,我的民族自豪感被中國音樂燦爛的歷史激發(fā)得空前激越豪邁了!
面對著中國音樂如此璀璨的歷史,我不覺感到自己的無知與渺小;蛟S,對中國民族音樂,我還知之甚少,但我從中得到的知識、震撼與感悟卻是比任何時候都多的。
我們說,音樂是流動的詩歌,是浪漫的思想,是歷史的傳承,是文化的積淀。中國民族音樂則是藝術這份璀璨的天空中,最耀眼的明星。其是世界上非常具有特色的一種藝術形式。中華民族在幾千年的文明中,創(chuàng)造了大量優(yōu)秀的民族音樂文化,形成了有著深刻內(nèi)涵和豐富內(nèi)容的民族音樂體系。這一體系在世界音樂中占有重要的地位。我們要認識中國音樂,不能僅僅會唱一些中國歌曲,聽幾段傳統(tǒng)樂曲,還必須從民族的、歷史的、地域的角度去考察中國音樂,了解中國音樂,從而真正理解中國音樂的內(nèi)涵,了解它在世界音樂體系中的地位和歷史價值。
中國民族音樂分為:民間歌曲、民間歌舞音樂、民間器樂、民間說唱音樂和民間戲曲音樂。
一般而言,民族樂器可分為四大類:即吹管樂器、拉弦樂器、 彈撥樂器、打擊樂器。屬于羅類的有大鑼、小鑼、湯鑼、云鑼、八音鑼、馬鑼等,屬于鈸類的有大鈸、小鈸、 四鈸、簡鈸等,這是根據(jù)樂器的形制和特點而劃分的類別。
民族器樂的主要樂種有:吹打樂、絲竹樂、鼓吹樂、弦索樂、鑼鼓音樂。民族器樂的演奏形式有獨奏、齊奏、重奏、小合奏、大合奏。
凡是我國的民族樂器(包括我國各兄弟民族樂器)演奏的樂曲,統(tǒng)稱為民族樂曲。對樂曲的時代背景、作曲家的'生活、思想、創(chuàng)作意圖等的了解是欣賞民族音樂的重要一環(huán)節(jié),也只有這樣才能真正了解民族音樂的內(nèi)涵。欣賞民族音樂作品,不僅需要通過聽來辨別音高、音樂力度節(jié)奏等基本的要素,同時要力圖把這些要素所形成的主題、旋律、樂段、樂章等加以分析,從而加深對樂曲的體會,這還不夠,還要在此基礎上增強對音樂的感受能力,當我們有了對音樂的感受力時,我們自身的感情就必然有了某種體驗。
中國民族音樂有其巨大的自身價值,這也是其將擁有美好前景的重要因素。中國民族音樂的價值主要包括:一方面,線性音樂的審美價值。我國幾千年來形成了自己獨特的“線”型單聲織體的音樂表現(xiàn)體系,使民族旋律不僅具有婉轉(zhuǎn)迂回的曲線美,更具有深刻的表情意義。它不同于西方音樂以旋律、和聲、復調(diào)共同完成音樂的表現(xiàn)內(nèi)容,而是僅以單聲旋律完成音樂表現(xiàn)內(nèi)容的全部。它經(jīng)過長期充分的發(fā)展,早已復雜而多樣,形成了人們獨特的單聲音樂審美觀念。另一方面,重意的音樂審美價值。我國的民族音樂作品多若繁星,其音調(diào)幽婉深邃、韻味悠長,是一種令人回腸蕩氣、消魂攝魄的音樂美。因為具有重情、重自娛、重意的音樂審美特質(zhì),加上世界聽眾重視了它的價值功能和表現(xiàn)特征,贏得了世界聽眾的歡迎。
盡管我們的民族音樂具有上述價值, 但是我們的民族音樂還是出現(xiàn)了危機。 也許是我們這代人生活的社會環(huán)境變了,我們對民族文化,特別是民族音樂好像不再那么重視了。我們時常在問我們自己這樣一個問題:為什么我們國家從來就沒有出現(xiàn)過世界級的大作曲家?這個不容辯駁的事實反映了一種內(nèi)在必然性,足以讓我們冷靜而嚴肅地深思。我們常常會不無驕傲地宣稱自己對世界文化做出了多么巨大的貢獻,也許歷史上確曾如此,可現(xiàn)實中當我們同別人相比較的時候,我們還能驕傲的起來嗎?造成這種現(xiàn)狀的根本原因究竟是什么?我們還能漠視這種現(xiàn)狀再持續(xù)下去嗎?這不僅是一個極為嚴肅的話題,而且也是我們的民族音樂究竟應走什么樣的道路的大是大非問題。民族的自豪與驕傲不能只是一句空話,它需要我們拿出切切實實的行動和成果。
我以為,造成以上現(xiàn)狀與我們封閉的文化傳統(tǒng)、教育傳統(tǒng)、思想觀念等方面有著必然關系。而人的思想觀念、思維方式又在很大程度上受到傳統(tǒng)的制約。因此封閉落后的文化傳統(tǒng)是深層次的最根本最直接的原因。陳舊的思想觀念嚴重地束縛著我們的思維,遮擋著我們的視野,使我們不能看清事物的本質(zhì),總是被夾在傳統(tǒng)與現(xiàn)實的沖突中來回徘徊。這樣的現(xiàn)狀必須盡快改變,具體地說,就是我們迫切需要真正弄清音樂的民族性與世界性的關系問題。此問題不解決,我們的音樂便得不到健康快速的發(fā)展,最終必然導致我們民族音樂在更大程度上的損失。
可喜的是,我國當代一批青年作曲家們敢于突破傳統(tǒng),做出了大膽的舉動,沖擊了國內(nèi)沉悶的創(chuàng)作空氣和極端保守思想。他們從美學上、從創(chuàng)作思想上提出了全新的認識,在創(chuàng)作手法上大膽吸收西方現(xiàn)代作曲技巧,以他們獨特的視角對中國音樂進行思索和創(chuàng)造,為中國音樂真正走向世界開拓道路。“新潮”的意義已遠遠超出音樂范疇,在文化層面上來看,它實際是對我們文化傳統(tǒng)的反叛,是思想觀念上一次質(zhì)的飛躍。現(xiàn)在看來這種沖擊傳統(tǒng)的大膽行為顯然是具有非常積極和極其重要的現(xiàn)實意義的。盡管他們的行為缺少明晰的強有力的理論支撐, 目前尚處于探索階段,實際效果上也談不上成功,但是,它確實動搖了我們的民族音樂傳統(tǒng),促使我們?nèi)ニ伎,在音樂的道路上我們究竟該何去何?這個問題確已到了必須作出理性選擇的時候了。
中國有—句諺語,叫做“站得高,望得遠”。我們之所以總是在—個老問題上糾纏不清,得不到根本解決,那是因為我們的思維方式出了問題,看問題的角度有偏差。當我們走投無路,左右徘徊時,不妨變換一個位置,站在一個更高的位置對之重新加以審視,則很可能會收到意外的效果。這就是說,倘若我們換一個立場,站在全世界和全人類的高度來審視我們的民族音樂,我們便會茅塞頓開、豁然開朗。
身為當代大學生,我想我們有責任也有義務為我們的民族文化的發(fā)展做出自己應有的貢獻。以崇敬的心態(tài)認真學習中國民族音樂,不僅是一個藝術學者所必須擁有的素質(zhì),更是一個中國人發(fā)揚自己民族燦爛文化的必要前提。
《音樂鑒賞》學習心得體會 7
舞蹈和音樂作為一種藝術形式,一直以來都受到人們的熱愛和關注。無論是在古代還是現(xiàn)代,舞蹈和音樂都是展示文化和情感的重要手段。鑒賞舞蹈和音樂,不僅能夠增加我們的藝術修養(yǎng),更能夠讓我們感受到不同的文化和情感傳遞。
舞蹈作為一種具有高度藝術性和觀賞性的藝術形式,它的鑒賞需要有一定的專業(yè)知識和審美能力。我曾經(jīng)參加過一場現(xiàn)代舞的演出,那個瞬間我感到舞蹈家們的精湛技藝和內(nèi)心深處的情感,每個動作都充滿著力量和美感。舞蹈的表演需要在情感和技巧上兼?zhèn),以此來讓觀眾感受到舞蹈家們的心靈交流。
音樂是一種超越語言和文化的藝術形式,它的表達和情感傳遞讓人們能夠產(chǎn)生共鳴,開啟內(nèi)心的萬花筒。不同的音樂類型充滿著不同的情感和文化體驗,比如古典音樂的莊嚴高貴、流行音樂的熱情洋溢和民謠的浪漫溫暖。我曾聽過一場樂隊的現(xiàn)場演出,那種強烈而又綿長的音樂能量像一股暴風雨,一下子就把觀眾的心靈卷入了音樂的深淵之中。
提高舞蹈和音樂的鑒賞能力需要多方面的努力和投入,有以下幾點:
1.增加對音樂和舞蹈的專業(yè)知識,了解各種類型的音樂和舞蹈表現(xiàn)形式。
2.多參加音樂和舞蹈相關的活動和演出,通過親身感受來提高自己的鑒賞能力。
3.探索自己的藝術興趣,或者通過自己的創(chuàng)作和表演來理解藝術的'表現(xiàn)形式。
第五段:總結(jié)觀點。
舞蹈和音樂作為一種普遍的藝術形式,它們在人類的文化和情感傳遞中都占據(jù)著重要的地位。鑒賞舞蹈和音樂,不僅需要有一定的專業(yè)知識和審美能力,更需要有一個開放和探索的心態(tài)。只有通過深入的學習和切身的感受,才能真正理解舞蹈和音樂表現(xiàn)出來的各種情感和文化價值。
《音樂鑒賞》學習心得體會 8
音樂,是人類創(chuàng)造的一種有節(jié)奏、有旋律、有和聲的藝術形式。而樂器,則是音樂的核心元素之一。近期,我有幸參觀了一場音樂樂器展覽,通過觀賞各種樂器及其演奏,我深深地體會到了這些樂器的獨特魅力。在這篇文章中,我將分享我的體驗和心得感受。
首先,我被琴鍵上靈動的手指所吸引。長長的黑白琴鍵像一串串精美的珠寶鑲嵌在一起,它們細膩而精致,感覺就像是有靈魂一樣。當演奏家的手指輕輕觸摸琴鍵時,音符們仿佛破繭而出,在空中舞動。我靜靜地坐在臺下,閉上眼睛,整個人仿佛被音樂環(huán)繞,心也變得輕盈起來。這一刻,我領悟到了音樂的魔力,也意識到了樂器在其中扮演的重要角色。
其次,我轉(zhuǎn)移到另一間展廳,目光被一個精美的木箱吸引住了。當我走近一看,原來是一架小提琴。它的琴身光滑而富有光澤,琴弓鑲嵌著漆黑的馬毛,整架小提琴看起來簡直就像一件藝術品。演奏家拿起小提琴,坐定,輕輕撥弦,悠揚的旋律從指尖間流淌而出。富有感染力的聲音穿越空氣,傳達著演奏家內(nèi)心深處的情感。小提琴的獨特音色充滿了力量和溫暖,令人沉醉其中。我嘆服于這架小提琴的魔力,也被演奏家的造詣所震撼。
接著,我來到了一個敲擊樂器區(qū)域。眼前是一排排排列整齊的鑼、鼓和木琴。我向一個演奏家請教,他教會了我如何敲打這些樂器以產(chǎn)生不同的音色。當我敲擊鑼的時候,清脆而悅耳的聲音像波浪一樣擴散開來,仿佛能沖破時光的束縛,帶領著人們穿越到另一個世界。我又試著敲打了鼓槌,沉穩(wěn)的鼓聲在空氣中擴散開來,傳遞著堅定和力量。最后,我拿起木琴,叮叮咚咚的聲音如清泉般流淌,令人感受到一種平靜和寧靜。通過親身體驗,我對敲擊樂器的多樣性和魅力有了更深的認識。
最后,我來到了一間陳列各種管樂器的展廳。冰冷的金屬與細致的工藝相結(jié)合,讓我不禁為制造這些樂器的工匠們的智慧所折服。我看到一個小女孩拿起一支長號,演奏出一曲動人的旋律。她的手指在閥鍵上飛舞,音符們?nèi)绮ɡ艘话闫鸱_@支樂器不僅有著宏偉的聲音,而且能夠表達出豐富的情感。我被這樣的表演深深打動,仿佛置身于音樂的海洋,激起源源不絕的共鳴。
通過這次音樂樂器展覽,我對樂器的魅力有了更深入的認識和體驗。樂器不僅僅是創(chuàng)造美妙音樂的工具,更是演奏家表達內(nèi)心情感的媒介。無論是琴鍵上靈動的手指,小提琴所散發(fā)的.力量與溫暖,敲擊樂器的多樣性與魅力,還是管樂器傳遞的深情與力量,都讓我心生敬佩。我被這些樂器的聲音所感染,也被演奏家的技藝和情感所打動。
樂器是音樂的靈魂,它們通過不同的材質(zhì)、造型和聲音,為世界帶來了美妙的旋律和情感。感謝這次音樂樂器展覽,我對音樂樂器的鑒賞能力得到了提升,也更加深入地了解了音樂的魅力。音樂是人類共同的語言,樂器則是在這個語言中發(fā)出的美妙音符。讓我們一起享受音樂的魔力,用心去鑒賞和欣賞樂器的獨特之處,從而感受到音樂的力量和美好。
《音樂鑒賞》學習心得體會 9
今天,非常有幸,我們聽到了來自南京師范大學的許教授,和來自江蘇教育學院談教授的精彩講座。兩位教授各具風格,許教授談吐幽默,她的關于《構建和創(chuàng)新優(yōu)質(zhì)音樂課程》的講座,讓我們耳目一新。許教授沒有泛泛而談,而是根據(jù)我們的問題,展開討論,并一一做了解答。讓我們對于音樂教育的概況,以及課堂教學、游戲設計等有了一個全面深刻的了解。她毫不保留的,將一些實用的小游戲傳授給我們,感覺既實用,又很有創(chuàng)意。為我們以后對幼兒實施特色教育活動,提供了很好的素材。許老師60出頭的模樣,但她眼神犀利,始終閃爍著教育的智慧,一種灑脫、睿智的感覺油然而生。講座中,她不時地給我們示范性的語言,那種對孩子的喜愛,對教育的熱愛讓我們不得不佩服。聽許教授的講座,讓我們真正明白了教育的智慧,明白了與孩子更加親近的好方法,明白了自己不論在什么時候都要府下身來,了解孩子們的真正需要,讓孩子們在活動中充分體驗游戲的快樂,從而產(chǎn)生自主學習的欲望。
與許教授不同,談老師氣質(zhì)優(yōu)雅、她的講座始終閃耀著她較高的音樂素養(yǎng)。講座開始,在給我們講一音樂案例的時候,她清唱著歌曲的優(yōu)美旋律,嗓音清澈,悅耳,如執(zhí)教教師一般,熟悉活動內(nèi)容。這充分顯示了談老師在理論導師的前提下,更是一位深入教育一線研究的研究型教授。她的講座讓我們了解了音樂教育中的實際障礙,由于理論加實際,對我們的工作具有很強的指導作用,具有一定的實效性。她從教具的合理運用,到教材的大膽改進,讓我們了解了科學運用教學具的重要性。這與園長跟我們談得“靈活使用教材”相一致。
談老師的講座,讓我充分體驗到了音樂教育的美,和諧的旋律不能打破,和諧的師幼關系可以促進幼兒的自主學習性的`提高;要合理的運用教材、教學具,充分發(fā)揮教材、教具的作用,掌握好“有效”二字,才是提高音樂教學的前提。
感受音樂之美,體驗游戲之快樂--聽許卓婭教授講座后
近日有幸與幼教同行們相聚在杭州幼兒師范學院,聆聽了南京師范大學教育科學院博士生導師許卓婭教授《游戲精神與幼兒園音樂教育游戲研究》的專題講座,感受頗深。
感受一:敬佩許卓婭教授獨特的人格魅力
見到許教授,著實讓我有些吃驚,這哪像一個全國聞名的音樂教授?分明是一個在人群里最不起眼的老太太。但是許老師一開口,就顯示了她的魅力,她的聲音清亮悅耳,語言表達清晰流暢,她的舞蹈動作活潑可愛,沒有拘謹與做作,極具感染力。她一會兒帶著大家傾聽音樂,一會兒帶著我們做游戲,一會兒……三個小時的講座,許老師一直站著做報告,真的讓人敬佩。
感受二:感受音樂之美,體驗游戲之快樂
“教育追求的是結(jié)果--促進兒童的全面發(fā)展,游戲注重的是過程--是快樂、積極的參與、是不斷的體驗與感受”許教授開場的一段話給我留下了極深的印象!缎戮V要》頒布實施以來我們一直在強調(diào)教育要重視過程,可是在日常教學中我們還是過多的追求教育的結(jié)果而忽視學習的過程、游戲的過程。
緊接著許教授與在場教師互動進行《打鼓對舞》、《木頭人》、《喜洋洋與灰太狼》等有趣的音樂游戲。她循序漸進的教授,從傾聽音樂學習動作表演,到邊聽音樂邊做動作表演,再到會聽音樂創(chuàng)編動作表演,不斷增加音樂游戲的難度。讓我們在玩音樂游戲的過程中,體驗安靜傾聽音樂的重要;明白只有培養(yǎng)良好的學習態(tài)度,才能有好的學習能力;領悟動作是幼兒認識音樂的工具;懂得一個作品要讓孩子易接受,必須在愉快的情景中設置階梯一點一點讓孩子學會,不斷反復,不斷提升。歡樂的音樂聲中,大家聽聽、玩玩,整個會場笑聲不斷。她還用自己夸張的肢體動作不斷啟發(fā)我們?nèi)?chuàng)編表演,挑戰(zhàn)自我是發(fā)展的需要;用突如其來的點名發(fā)言讓我們感受孩子突然被迫回答的尷尬感受,只有自在安全的教育氛圍才能促進孩子好好學習,所以我們要讓孩子知道“我們在干什么”“準備干什么”。她不斷的啟發(fā)我們?nèi)绾卧谝魳坊顒又腥ソ毯⒆樱僖恍├硇缘姆治,多一些感性的體驗,少一些尷尬的提問,多一些快樂的游戲。在她的身上我感受到了游戲的精神。
許卓婭教授的講座聽來如沐甘霖、激動人心,絲毫沒有厭倦與疲憊,是聽覺與心靈的享受,她對音樂的熱情與投入深深地感染著現(xiàn)場400多位幼兒教師,她讓我們感受了音樂之美,體驗了游戲的快樂。我們將好好學習,和孩子們一起天天向上。
《音樂鑒賞》學習心得體會 10
音樂無處不在,音樂一直都在我們身邊。它神秘、美妙。一直在影響著我們的情感,我們的快樂或者悲傷都離不開音樂,快樂的時候,音樂讓我更加愉悅,悲傷的時候,音樂讓我走出陰霾。
馬克思說過:“對于不懂音樂的耳朵,最美的音樂也沒有意義。”這說明,如果缺乏必要的音樂欣賞能力,那么音樂的美感就不能為人所感受,音樂本身也會黯然失色。每一首歌,每一首曲子,都有一個創(chuàng)作人。他都是創(chuàng)作者要書寫的一個故事,歌那么多,故事那么多,總會有幾個故事和自己重疊,和自己共鳴,可以讓自己可以停下來好好思考,思考自己,思考人生。我特別喜歡聽久石讓的鋼琴曲,有寧靜,有歡快,他的鋼琴曲帶動我的情感,讓我慢慢走出悲傷。
通過對音樂鑒賞課一個學期的學習,我對音樂有了一個全新的理解,而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前,我認為音樂只是用來聽的。其實不然,音樂的功能不只是這些,所謂的音樂,廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號,聲音符號,表達人的所思所想,是人們思想的載體之一;是有目的`的,是有內(nèi)涵的,其中隱含了作者的生活體驗,思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。
音樂藝術作品的賞析是培養(yǎng)大學生美感和情感的有效途徑。大學生的所學專業(yè)、興趣愛好、性格脾氣都是有差異的,但音樂以其獨有的藝術感染力,激發(fā)了我們內(nèi)心世界的美感和情感。音樂鑒賞的教學和實踐,使我們獲得了音樂基本知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識。學習了音樂鑒賞,我們也明白了藝術的是無國界,不管是中國音樂,還是外國音樂,每一個作品能表達音樂作者的情感,那就需要我們?nèi)バ蕾p。首先要了解音樂的作者、創(chuàng)作背景、民族特征、作者的創(chuàng)作個性,然后用感情逐漸的去感悟,去體會作者所要表達的感情,特別是遇到符合自己當時情感的歌曲,更能與之產(chǎn)生共鳴。
我認為音樂是能夠感染人,更能夠影響幾代人的一種神奇的東西。它以其獨特的功能來凈化人的心靈,美化人的行為。因此我們要充分發(fā)揮音樂的作用,用音樂塑造美、創(chuàng)造美的世界。
我一直熱愛著我的音樂,我喜歡音樂,我更會去用心聆聽音樂那神韻的美!
張海迪說過:“一個熱愛音樂的人一定是一個熱愛生活的人!庇辛艘魳,生活便煥然一新。那么美的事物總讓人回味,音樂欣賞課便如此!
《音樂鑒賞》學習心得體會 11
趙雷,這個名字在中國樂壇上已經(jīng)如雷貫耳。作為一名音樂才子,他以其獨特的音樂風格和深情的歌曲旋律,贏得了無數(shù)樂迷的喜愛。而對于我個人來說,趙雷的音樂更是讓我在音樂之海中感受到了前所未有的震撼和感動。在趙雷的音樂中,我收獲了人生的感悟,也領略了音樂的力量。
第一段:音樂的力量化作一顆安撫心靈的種子。
趙雷的音樂有著獨特的魅力,他用文字和旋律將自己的情感娓娓道來。每當我沉浸在他的歌聲中,那種感動與震撼令我難以忘懷。有一次,我在一個下雨的晚上,孤零零地走在回家的路上。突然,我從耳機里傳來了一首《南方姑娘》。北方的我對南方并不了解,但那首歌卻讓我感受到了南方姑娘的美麗與溫暖。趙雷的銀河系里,有一首《鼓樓》。那首歌講述了他們長大后在鼓樓邊的回憶,那些無關成敗的青春歲月永遠不會被遺忘。趙雷的音樂,像是一陣溫暖的春風,能夠慰藉我內(nèi)心深處的痛楚和孤寂,并帶給我強烈的感動。
第二段:趙雷的歌詞文字震撼人心。
趙雷的歌詞采用的是真實而樸實的文字,他的每句歌詞都能夠觸動人心。他將自己的情感與思考用文字傳達出來,讓人讀懂新的表達。譬如,他的《理想》:當讓我活下去的只剩下理想,我怎么就這樣看得不見你。這首歌的歌詞深入人心,讓人感到思考和共鳴。又比如,他的《畫》:你覺得你特別配,其實全世界人都曾在別人眼中丑陋過。這樣的自嘲式歌詞,頗具反思意味。趙雷的歌詞文字,如同一劑心靈藥劑,在音樂的世界中回蕩、回響。
第三段:音樂次第出口,內(nèi)容豐富多樣。
趙雷的音樂類型多樣化,涵蓋了流行、搖滾、民謠等多種音樂元素。這種多樣性使得他的音樂魅力十足,旋律豐富多變,讓人耳目一新。他的音樂并不拘泥于某一種風格,而是通過不同的表達方式呈現(xiàn)出多樣的情感和思考。他的歌曲《成全》以其樸實的旋律和深情的歌詞,讓人們重新思考自己的人生追求和人與人之間的關系。他的《再見吧少年》則以快速的節(jié)奏和悲觀的歌詞,表達了對逝去青春的惋惜和無奈。趙雷的多樣音樂,使我在欣賞時能夠發(fā)現(xiàn)不同的思緒和情感。
第四段:音樂中的人生哲理。
趙雷的音樂不僅僅只是音樂本身,他將自己對于人生的思考和體驗融入到了每一首歌曲中。他的音樂中充滿了對于人生的哲理和追求。他的歌曲《遞忘》讓我深思:在這個浮華和喧囂的'社會里,有多少我們要舍棄的東西,卻又舍不得放下。他的歌曲《畫》讓我觸摸到人生的真諦:人生就像畫一樣,濃了淡了都是回不到原樣。趙雷的音樂,讓我思考人生的意義和價值,并從中找到了前行的動力。
第五段:音樂給予我力量和鼓勵。
每當我感到低落或者迷茫時,趙雷的音樂總能給予我力量和鼓勵。他的音樂表達了真實的情感和人生的追求,讓我感到勇氣和堅定。他的歌曲《我好像在哪見過你》中,他唱道:我好像在哪見過你,你笑起來好眼熟,這樣我就不會寂寞。這句歌詞讓我明白,當我面對困難和孤獨時,不必放棄,因為總有人和我有著相同的感受和經(jīng)歷。趙雷的音樂,成為了我堅持不懈的動力和鼓勵。
趙雷的音樂,像一杯醇厚的美酒,讓我在樂壇中找到了屬于我的那份感動和震撼。他的音樂通過獨特的旋律和文字,鼓舞人心,給予力量。他的音樂不僅僅只是音樂本身,更是蘊含了深刻的人生哲理和思考。趙雷的音樂,陪伴我走過了許多時光,成為了我生活的一部分。我相信,在未來的歲月中,他的音樂將繼續(xù)陪伴著我,成為我青春記憶的一部分。
《音樂鑒賞》學習心得體會 12
學習欣賞音樂是一門很重的課程!在這門課程的學習中學到尖萼很多東西。
一、 對亞洲地區(qū)古典音樂的認識
在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國水平的古典音樂,體味到了中國古典音樂的和美。笛聲的清脆,簫聲的深沉,琵琶的錚錚之音,這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙,體味到古典的特質(zhì)所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的,中國古代的音樂大家譜曲了中國獨特的音樂形式。
如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器,無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺胡琴的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的優(yōu)秀我國的音樂大家創(chuàng)作了樂器曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。
在這門課的學習中均感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解,增強了民族的自豪感與自信心,有提升了對祖國的愛。
二、 對西方音樂的認識
《命運交響曲》堪稱經(jīng)典,歷史上表現(xiàn)命運的音樂很多唯獨只有敲門聲用選取了貝多芬來表現(xiàn)命運,一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的的和與命運抗爭到底旺盛決心!懊\”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地,成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經(jīng)典。同時在這門課的學習中還有欣賞講義了幽默曲、圓舞曲等,其中印象深切的是對幽默曲的欣賞,不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術家的身上閾值學到了追求理想的不放棄精神和品格實現(xiàn)目標不斷奮斗的高尚為。
三,傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂
中國是有著悠久歷史的國度,其音樂的發(fā)展更是一部豐滿的史詩。在當今的樂壇最受女孩子歡迎的是Rap音樂,其中周杰倫便是一位現(xiàn)代音樂的保薦人代表人,但是即使在人們看來如此現(xiàn)代的音樂人,在里他的音樂里我們依舊可以看到傳統(tǒng)的音樂元素,如在《菊花臺》,這首曲子的結(jié)尾用的便是歐美國家云南的傳統(tǒng)樂器葫蘆絲。再如男同志當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《One Night in Beijing》更是大膽的吸取了我國傳統(tǒng)藝術京劇中的音樂,受到人們的歡迎。
回歸傳統(tǒng)是一種勢頭,我國是有著深厚自然風光。特質(zhì)立足于傳統(tǒng)并且與現(xiàn)代的音樂元素相結(jié)合進行創(chuàng)新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生的將傳統(tǒng)音樂用現(xiàn)代音樂元素演譯是典范,他創(chuàng)作的歌曲膾炙人口,在廣大人民群眾中傳唱。
四、 音樂對人的影響
音樂由人創(chuàng)作自然表達的是人的情感,音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創(chuàng)作者的情感,從而達到人與古典音樂的共鳴!读x勇軍進行曲》,中國人民內(nèi)心的堅決,頑強的意志,作曲人滿懷的不朽,神圣,莊嚴都融進那雄壯的旋律之中,無論雖然何時何地聽到都熱血沸騰,充滿希望,讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何占豪創(chuàng)作的彭修文小提琴協(xié)奏曲《梁!分,我們可以深刻的感受到動人梁祝二人真摯的.情感,音樂主要以“草橋結(jié)拜”、“英臺抗婚 ”、“化蝶”為情節(jié)展開,大提琴與小提琴交相互應的表達方式音樂形式讓人印象深刻,欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。
伴隨著社會的發(fā)展戰(zhàn)略與進步,音樂在人們的中扮演著越來越重要的角色,變成生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯疲憊不堪的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。
五、音樂與素質(zhì)教育
音樂的自于最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻,把視野投向另一個關于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺,擴充我們生命的寬度和深度,尋找到生命的原動力,找到靈魂的歸屬。
近年來,我國大學一直在提倡素質(zhì)教育,其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。解釋素質(zhì)教育建立在和諧素質(zhì)教育對素質(zhì)的全面理解上。因此,素質(zhì)教育本質(zhì)終身教育上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,每個人都應該從各方面全面的提升雖然自己,而通過各種科學有效的途徑,成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”,德、智、體、美等全面的社會主義事業(yè)建設者和接班人。
素質(zhì)教育其中一個要義就是要旨德、智、體、美的全面發(fā)展。于是,我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時,尤其注意了藝術教育的發(fā)展。在大學課程里,藝術不再藝術只是視覺藝術學生的學習內(nèi)容,也納入了普系的教程,藝術成為公共必修課程。
當代大學素質(zhì)教育中強調(diào)素質(zhì)教育是我國社會經(jīng)濟不斷發(fā)展的要求,而藝術教育的關注正是人類感情的關注,作為一種意識形態(tài),作為一種感情非常重要的存儲和表達方式,藝術教育為實現(xiàn)素質(zhì)教育的總體目標提供教育生動的了手段和教育內(nèi)容成為受教育者最易拒絕接受接受的、最有青春活力的一種教育形式。
《音樂鑒賞》學習心得體會 13
音樂是一門藝術,能夠直觀地觸動人心,喚起內(nèi)心的情感共鳴。在音樂的海洋中,我有一個熱愛音樂的父親。他不僅是一位悉心的音樂愛好者,更是一個有著豐富音樂鑒賞心得的人。隨著歲月的流轉(zhuǎn),我逐漸明白,他對音樂的熱情和悟性,不僅出于對美的追求,更是對生活的理解和體驗。在這篇文章中,我將分享父親在音樂鑒賞中的心得體會,以及他給我?guī)淼膯⑹尽?/p>
第一段:音樂開啟心靈的柔軟。
父親喜歡用音樂來展示內(nèi)心的情感世界。他說,音樂是一種獨特的語言,它不需要語詞,卻能夠傳達出最直接純粹的情感。無論是古典音樂還是流行音樂,只要能夠打動他的內(nèi)心,他都愿意靜靜地傾聽。每次看他沉浸在音樂中,我都能感受到他心靈的柔軟和敏感。他說,音樂能夠?qū)?nèi)心的.情感表達得更加淋漓盡致,開啟心靈的大門,讓人在感悟和體驗中沉淀自己。
第二段:音樂提供多彩的思維空間。
父親還告訴我,音樂能夠拓展思維的邊界,賦予我們更加多彩的想象空間。無論是管弦樂,還是交響曲,亦或是流行搖滾,每一種音樂都有自己獨特的意境和情感表達。他喜歡將音樂與畫面結(jié)合,讓腦海中出現(xiàn)各種各樣的場景和畫面。音樂和圖像的融合,為他提供了一種獨特的審美體驗。他說,這種體驗不僅能夠讓他的思維更加靈活,還能夠培養(yǎng)他的想象力和創(chuàng)造力。
第三段:音樂讓生命更加豐富多彩。
父親認為,音樂不僅是一種藝術形式,更是生活的一部分。他堅信音樂是生活中不可或缺的元素,能夠讓我們的生命變得更加豐富多彩。無論是喜怒哀樂,還是歡憂離合,音樂都能夠陪伴我們度過人生的各種境遇。父親常常告訴我,當我們感到心情低落或者憂傷時,可以選擇一首輕柔的樂曲來放松心情;而當我們熱情高漲或充滿動力時,可以選擇一首激情澎湃的樂曲來激勵自己。
第四段:音樂傳遞積極的情感力量。
父親深信,音樂能夠傳遞積極的情感力量,對人們的情緒和心態(tài)產(chǎn)生積極的影響。他說,音樂是一種療愈的力量,能夠帶給人們信心和希望。無論是歡樂還是悲傷,每一首樂曲都蘊含著音樂家對生活的獨特理解和情感表達。父親認為,當我們聆聽音樂時,我們會被帶入音樂家所訴諸的情感境界中,與他們一同感受到生命的不同側(cè)面,感悟到人生的真諦。
第五段:音樂教會我如何欣賞生活。
多年以來,父親的音樂鑒賞心得對我有著深遠的影響。他用音樂教會我如何欣賞生活中的美,如何感受情感中的漣漪。他教導我用心去聆聽,用情去體驗,用思維去賦予音樂更多的意義。通過音樂,我懂得了用一種積極的態(tài)度去面對生活中的挑戰(zhàn),用一顆感恩的心去珍惜每一個美好的瞬間。
總之,父親的音樂鑒賞心得讓我深受啟發(fā)。從他那里,我學到了如何用音樂打開心靈的柔軟,如何用音樂賦予思維更加豐富的想象空間,如何用音樂讓生命變得更加豐富多彩,如何用音樂傳遞積極的情感力量,以及如何用音樂欣賞生活。通過父親對音樂的熱愛和理解,我懂得了音樂的魅力和力量。我深信,音樂將繼續(xù)伴隨我一生,為我?guī)頍o盡的快樂和心靈的滿足。
《音樂鑒賞》學習心得體會 14
音樂是人類獨有的藝術表達方式,通過聲音的組合與變化,能夠喚起人們內(nèi)心深處的共鳴與情感。作為一門獨立的學科,音樂鑒賞不僅能夠幫助我們更好地欣賞音樂作品,還能夠提高我們的審美能力和情感表達能力。《音樂鑒賞》是一門關于音樂的課程,我通過學習這門課程,收獲了很多,對音樂的理解和欣賞能力也得到了提升。本文將圍繞《音樂鑒賞》這門課程對我的影響展開敘述。
首先,通過《音樂鑒賞》這門課程,我學會了如何聆聽音樂。在過去,我對音樂的欣賞局限于表面的旋律,很少去深入感受其中的情感表達。然而,在學習了《音樂鑒賞》之后,我意識到音樂所蘊含的情感是多么的豐富多樣。在學習課程的過程中,我們學習了不同類型的音樂,從古典到現(xiàn)代,從交響樂到鋼琴曲,每一種音樂都有其獨特的情感表達方式。通過這門課程,我學會了用心去聆聽音樂,去感受其中的情感變化,這讓我的音樂欣賞能力得到了大幅度的提高。
其次,通過《音樂鑒賞》這門課程,我對音樂理論有了更深入的了解。在學習音樂理論的過程中,我了解了音樂的基本元素,例如旋律、和聲、節(jié)奏等,這些元素是構成音樂的基本部分。而在學習音樂史的過程中,我認識了一些重要的音樂歷史事件和音樂家,例如貝多芬和莫扎特等,他們的'作品對音樂發(fā)展起到了重要的推動作用。通過對音樂理論和音樂歷史的了解,我對音樂的認識更加全面,不僅能夠感受音樂的美感,還能夠深入理解音樂的內(nèi)在含義。
此外,通過《音樂鑒賞》這門課程,我拓寬了音樂的視野。在學習課程的過程中,我們不僅學習了西方音樂,還了解了其他文化中的音樂,例如中國古典音樂、印度傳統(tǒng)音樂等。這些音樂都有著獨特的風格和創(chuàng)作特點,展示了各個文化的音樂藝術。通過對多種音樂風格的學習,我開始尊重并欣賞各種文化的音樂表達方式,這不僅拓寬了我的音樂視野,也讓我對不同文化有了更加深入的了解。
最后,《音樂鑒賞》這門課程讓我懂得了如何用音樂表達情感。音樂是一種獨特的語言,能夠通過聲音的變化來傳達情感。在學習這門課程的過程中,我們學習了一些表演音樂作品的技巧和方法,例如如何運用節(jié)奏、音色等元素來表達情感。通過練習和實踐,我逐漸掌握了一些音樂表演的技巧,能夠用音樂來訴說自己的情感和思想。這種情感表達能力的提升,讓我在日常生活中更自信地與他人交流和表達自己的情緒。
綜上所述,《音樂鑒賞》這門課程對我產(chǎn)生了深遠的影響。通過學習這門課程,我學會了如何聆聽音樂、對音樂理論有了更深入的了解、拓寬了音樂的視野以及學會了如何用音樂表達情感。這門課程不僅提高了我的音樂欣賞能力,也讓我對音樂有了更深入的認識。在日后的學習和生活中,我將繼續(xù)保持對音樂的熱愛,不斷提升自己的音樂素養(yǎng)和表達能力。
《音樂鑒賞》學習心得體會 15
交響樂的再創(chuàng)作對于指揮家演奏家教授而言,是畢生的事業(yè),對我則是享受業(yè)余生活的最重要內(nèi)容。我從1983年3月開始狂聽中央樂團的“星期音樂 會”,場場不拉。騎著自行車帶著4歲的女兒,往返于海淀影劇院,是我周末最激動的享受。中央樂團轉(zhuǎn)到北京音樂廳后,我們倆去的機會就少了。我便大量買磁 帶,現(xiàn)在是大量買CD。20多年一路聽下來,資料也看了亂七八糟一大堆,但腦子始終不清醒,捋不出頭緒。這次有幸能聆聽呂先生的教授,是真真兒的將我的欣 賞層次由感性向理性足足兒的推進了一大步。我萬分感謝學校領導能給我們老年大學學員這樣享用終生的關懷,并再次叩首呂先生的充滿激情的精彩教授。
我 非常喜歡德彪西和拉威爾的作品,有幾盤CD反復聽了幾十遍,欣賞中總有許多的感受轉(zhuǎn)瞬即失無法抓住,十分遺憾,我以為自己的腦子有問題。呂先生的課驅(qū)散了 我的自責,我對印象派音樂的感受大體基本正確。在音樂中在光影下許多鮮艷的鏡頭在重新組合,組合的方式前所未有,光怪陸離的“碎片”在沒有“做作”的狀態(tài) 里順其自然的整合,呈現(xiàn)的是在大自然中人與萬物的和諧。當我再聽這些作品時,腦子清涼了,潛意識中再也沒有為“抓不住什么”而產(chǎn)生絲毫的忙亂。我極從容的 走進音樂,很隨意的坐在大師們身旁,全身心的觀覽風光,又全然忘記了大師們的存在,君子之交平淡如清水,來之隨意不須理由,離之自由不用揮手。印象派音樂 用另眼看世界,看到自然界比人類更有力量,這種散淡的精神視角具有無限的包容性,在意識形態(tài)紛亂的今天,意義非同一般。
我贊同音樂欣賞是 3度創(chuàng)作的說法,我對古典主義音樂的欣賞,自認為是可以無償享用并不斷實現(xiàn)這筆最珍貴的精神財富之價值的具有最現(xiàn)實主義意義的不可或缺的最后過程。我在聆 聽中,詮釋貝多芬第九交響樂的合唱部分,那是全人類的圣詠,是對共產(chǎn)主義理想的音樂宣言;我許多次噙不住熱淚,在德沃夏克的“念故鄉(xiāng)”中,遙想幾萬年前人 類的故鄉(xiāng),那時的地球是如何的郁郁蔥蔥;在生不如死的悲痛中,我一次次借用柴可夫斯基“悲愴”的巨浪以撞碎心中的“小小悲”;吟唱李斯特的交響詩歌,我感 受著英雄塔索的悲傷與勝利;萎靡不振時,我選擇布魯克納第一交響樂的諧謔曲,在極優(yōu)美的旋律襯托下,奔放的'號角在旋轉(zhuǎn)中攀升,召喚起深埋的豐富;當無聊襲 來,我聽聽盧托斯拉夫斯基的交響合唱“災難中的寧靜”,許多的大主題大命運隨即顯現(xiàn);我癡迷于瓦格納的樂劇,他讓我知道了天堂在哪?尼伯龍根指環(huán)就如當今 世界的能源命脈,誰都想染指。指環(huán)的故事在全世界繼續(xù)到處上演,人類自己永遠也拉不動結(jié)束的大幕,指環(huán)將親眼見證人類的興衰。奧!我已熱血噴張,但安魂曲 一定是我最后的樂章,我遲早要聽著“彌賽亞”去渡河,這可算是我的一個愿望。
我總有許多的困惑,音樂知識的貧乏還在其次,對偉大作曲家及 其作品的內(nèi)心認知真是很難太難特難。當然也有例外,我在倪洪進的鋼琴旁聽肖邦,看見了肖邦鮮活的生命,自以為在瞬間能為肖邦在今天代言,此刻便是他的知 音。但是,更多的時候,我不能深入作曲家的內(nèi)心,不能感受他們在創(chuàng)作中的瀝血過程,每每這時,我倍覺沮喪。最新的困惑是,我們幾個音樂發(fā)燒友在離退休工作 處的支持下,辦了一個面向離退休人員的“音樂欣賞”,初衷是“CD共欣賞”,但現(xiàn)在要求我們提供“欣賞提示”的意見比較多,這種因人而易的3度創(chuàng)作,我們 又能寫出多少?
古典主義音樂是我和朋友們永遠的發(fā)燒話題,她已成為精神財富而深入到我們的生活。我祝愿老年大學的音樂欣賞課越辦越好!
《音樂鑒賞》學習心得體會 16
我是一個非常喜歡音樂但不懂音樂的人,我很難想象生活中沒有各式各樣的音樂那將是什么樣子。
到上了大學,一支叫DreamTheater的樂隊將我沉寂了的音樂細胞再度喚醒。他們的編曲經(jīng)常給我一種錯覺,他們好像就是演奏前衛(wèi)音樂的插電的交響樂團。更難以想象的是如此厚重有內(nèi)涵、極具表現(xiàn)力以及充滿復雜變化的音樂竟然只是由4個人演奏的,可見他們的演奏技巧是什么樣的水平。在他們的音樂中我仿佛看到了我之前聽過的一些交響樂的影子,那就是變化。我那時才漸漸理解了交響樂里滲透著的.作曲者的感情和想法,了解了為什么在他們的作品中會有大起大落,大喜大悲,都是因為他們的音樂充滿了情感。
我個人比較喜歡D大調(diào)第二交響曲,原因是朋友的一再推薦,說這是一部非常冷門的曲子。這部作品中似乎隱藏著一絲懺悔的呢喃。個人感覺富特文格勒好象并不是很在意這首曲子,他沒有象指揮貝多芬的其他交響樂作品那樣把自己對作品的解讀溶入到音樂之中去。后來聽朋友說,富特文格勒認為第二交響曲是貝多芬的九部交響曲里最不成功的一部。而對我來說,這部作品恰恰能夠凸現(xiàn)出貝多芬音樂的本質(zhì)。第二交響曲才是這九部作品中情緒波動最為劇烈的一部。在第二交響曲的前兩個樂章里,光明與黑暗始終在進行著搏斗,黑暗似乎取得了暫時的勝利。就是在比小調(diào)強得多的大調(diào)旋律的循環(huán)重復中,音樂的主題出現(xiàn)了。燦爛的陽光更能反襯出痛苦的折磨,仿佛歡樂正在逐漸被頹喪淹沒。在最后兩個樂章里,貝多芬徹底驅(qū)散了壓在我們頭頂上的陰霾。第二交響曲中的情感徹徹底底地走向了兩個極端,貝多芬根本就沒有想過要把這些情感鞣雜在一起。最后音樂在樂觀主義情緒中結(jié)束了,但你根本無法理解貝多芬是怎樣做到這一點的,音樂中的歡樂來得實在是太突然了。
有時候,從我朋友的言語中我可以感覺到,對于像我朋友這樣的音樂發(fā)燒友來說,貝多芬就是一座象征著人性中博愛精神的豐碑,任何演奏不出這一點的指揮家都是讓人感到失望的。但對我這樣的業(yè)余愛好者來說,我能從音樂中察覺到的就是貝多芬的音樂在蘊藏著巨大沖擊力的同時還包涵著情感的突然爆發(fā)。他的音樂時刻都有可能從一個極端跳向另一個極端,這種跳躍給我?guī)砣绱说牡雌鸱@種跳躍卻又讓我感到如此的恰如其分。他的音樂里既有狂暴也有溫情,既有止水般的沉靜也有難以抑制的激情,正是那一浪高過一浪的決不妥協(xié)的情感沖擊贏得了我對這位偉大音樂家的無限敬意。
總之音樂是我們生活得起情緒、是我們的調(diào)節(jié)劑、是我們生活得色彩。
【《音樂鑒賞》學習心得體會】相關文章:
音樂鑒賞學習心得體會01-09
音樂鑒賞學習心得01-01
關于音樂鑒賞學習心得體會09-21
音樂鑒賞學習心得體會4篇04-21
音樂鑒賞學習心得21篇12-18
音樂鑒賞學習心得體會(通用15篇)10-24
音樂鑒賞學習心得(通用25篇)04-19
音樂鑒賞心得體會08-30
鑒賞音樂作文01-27